瞬间曝光留下下千姿百态，方寸之间容纳千言万语。用自己手中的照相机留住一个个美好的瞬间，留下一个个难忘的回忆，是很多校友的美好心愿．
为此，一些朋友已经品尝过很多失败和成功的甘苦．但是对更多的朋友来说，摄影似乎还是非常神秘的，可望却不可及。
一幅成功的摄影作品需要将摄影技术和艺术完美结合起来。摄影师应该是个杂家。
在这块版面上，将向朋友们介绍有关摄影的一些知识。若朋友们在摄影中遇到问题，可来信告之，我们会有针对性地予以解答。
照片上的影像是怎样产生的？
凡是拍过照片的朋友都知道，一幅完美照片的诞生，需要经历一个复杂的工艺过程。
影像的形成过程可用下图表示：
1. 拍摄曝光
首先，摄影人员必须通过相机的镜头将如诗如画的风景、多姿多彩的景物记录在相机内装的胶片上。这一步就是通常所说的拍摄曝光，是摄影全过程中不可缺少的一环。这时的胶片上存在着肉眼看不见的影像被称为潜影，顾名思义就是潜在的影像。
2.负片的冲洗
拍摄完的胶片必须要经过冲洗加工才能将潜在的影像变成可见影像。冲洗胶片的工作可由专业冲扩店完成，也可自己来完成。如果使用的是彩色负片，在经过显影、漂白、定影等工序后，可以看到，胶片上留有一个和原景物明暗相反，色彩互补的影像，通常，我们把这个影像叫做负像。带有负像的胶片被称作底片。
在这里提醒朋友们注意：
胶卷是一种不同于画家、作家所用各种纸张的特殊记录材料。在没有经过冲洗加工之前，这种材料是不能在亮室打开的，这时打开也看不到任何影像。而且，如果此时打开暗盒，会使你的前期拍摄结果毁于一旦！
别小看小小的底片，只有它的质量好，照片上的影像才可能好。冲洗好的底片，一定要保持它的清洁，防止沾上脏物和被划伤。因此，湿底片在干燥时，要凉在清洁的环境中，不能让尘埃粘到胶片上，更不能随便用手或抹布等去捋底片，这样容易在胶片上留下指纹或造成划伤，冲洗好的底片不要裸露在外，应装在专用的底片袋中保存，以免沾上灰尘。因为一旦底片上有划痕，会在照片上留下为深色条道，底片上有脏物，会在照片上留下相应的白色影像。
3.印片或放大
看到负像不是摄影的最终目的，要想看到和原景物明暗及色彩一致的影像，还需要通过扩印机的镜头，将小小底片上的负像放大到所要的尺寸，曝光印放在彩色相纸上。放大时，可以对画面进行裁剪，可以对色彩进行校正，可以多张复制，还可以复制成不同的尺寸。印片后，照相纸上留下的也是肉眼看不见的潜影。
4. 相纸的冲洗
相纸的冲洗和负片的冲洗方法基本相似，但不完全一样。冲洗之后， 相纸上会出现和原景物明暗一致、色彩相近的彩色影像。
摄影过程涉及到许多具体的技术问题。如拍摄条件的把握、显影条件的控制等等，每个环节都不能忽视，因为它们都会影响画面的质量。
相机的使用和维护
相机是高精度的设备，经久耐用、可靠。如果你操作正确并适当保养，相机会很好地为你服务。但是，如果你不好好对待它，它常常会使你处于很尴尬的境地。因此，在使用相机时，要像爱护自己的眼睛一样爱护你的照相机。
以下注意事项希望朋友们予以重视：
1.不要尝试用手打开全自动相机的镜头盖。只有在开关处于开启状态时，镜头盖会自动打开，开关关闭时，镜头盖会自动关闭。
2.如果相机有日期显示模式，在电池没电之前不要取出电池，因为日期功能需要电池供电以保持连续。
3.全自动相机应使用带有DX码的胶片，购买胶片，要确保暗盒上带有DX码标记。如果装入了无DX码的胶片，感光度将自动设置在某一个数值上，而不管胶片的真实感光度是多少，因而可能引起曝光不正确。
4.使用和携带相机时，要十分小心，不要摔、砸相机，避免强烈震动、冲击或挤压。当在摩托车、汽车、船、飞机等上携带相机时，应使用厚垫子保护它。使用三脚架时，一定要立稳，特别要防止三脚架被踢翻或被大风刮倒。
5.避免将相机放在装有卫生球的衣柜内，或含有能严重损害相机的化学药品的实验室中。应存放在凉爽、干燥通风良好处。绝不能用诸如涂料稀释剂、酒精或苯清洗相机。
6.如果将相机从低温的户外拿到温暖的室内，水气会在相机内外冷凝成水滴。在带相机进入温暖的室内时，应将相机装在盒子或塑料袋中，使相机的温度逐渐变化。在温差降低后，再打开袋子。
7.一般相机正常工作的温度范围是40℃―― －10℃，要注意避免相机长时间置于高温、高湿环境中，如夏日的汽车中。
8.渗透到相机中的污物、泥土、灰尘、潮气、有害气体或盐水会损坏相机，使它不运行。在海滨要防止相机与含盐的潮湿空气接触，要防止相机溅上任何液体和雨水。当相机遭雨淋、或接触湿气，应将水擦掉，凉干。
9.更换电池时，应同时更换掉所有旧电池，不能混用不同品牌、不同类型、不同商标的电池，或新旧电池混用。请勿破坏电池、或给电池充电，也不要将电池放在火上烤，因为这样会引起电池漏电、自热、爆炸等。电池应按指示的正负极装好。
10.绝不要尝试拆卸相机。
由于镜头质量对于成像质量的好坏影响很大，但同时它也是最娇嫩的部件之一。所以它的使用和保护就更为重要。
首先，要保持镜头的清洁。
当你把相机挂在脖子上的时候，镜头一定要加镜头盖或透明的UV镜，借以保护镜头不被尘土、油污或其他碎屑所沾污，也不至于不小心把指纹留在镜头上。不要把镜头不加盖就和其他物品堆放在一起，不要随意用手触摸镜头，或让质地较硬的物品接触到镜头，更不要养成随手乱放的习惯。因为镜头脏了，会使影像质量下降，比如，用满是灰尘的镜头拍摄的影像会显得反差低，模糊不清。如果镜头上有指纹的话，会在在印好的照片上忠实地反映出来。在你的摄影包里，应该备有镜头刷、气吹子（也称洗耳球）、镜头纸等等，如果发现镜头脏了，用专用镜头刷可以除去尘土等干性物质，而油污、指纹则需要用专用清洗剂和专用软布擦拭。千万不要用坚硬的东西去刮，那样不仅清洁不了镜头，反而会给镜头造成更大的损伤――划道。轻者要送去维修，重者就要报废。
另外要注意的是，镜头一般是用玻璃制作的，每个镜头组中的镜片的轴心、镜片与镜片之间的位置都是经过精心设计和排列的，在使用过程中，要注意防止镜头受到强烈的震动、磕碰，以免镜头玻璃的破裂或移位，从而影响成像质量。当你把相机架在三脚架上时，这种问题极易发生，要多加小心呦。
照相机的类型及挑选
在摄影器材市场上，有许多款式的照相机和附件可供选购。而对于大多数家庭来说，相机属于贵重物品。也许，最初为选购相机奔忙是令人兴奋的，但也是使人畏惧的，尤其是在作出的选择被证实为是一个非常浪费的错误选择之后。因此，奉劝朋友们购买相机时，应根据实际需要和经济情况来决定机型，不要盲目购置附有很多多余功能的高档相机。
尽管一部分厂商曾经试图生产单一的、可以满足所有摄影需要的照相机，但结果是令人遗憾的，没有一款照相机能作为理想的精品来满足所有的摄影需求。因此，要么你要根据已经选择的照相机所能承担的工作，来限定你从事的摄影工作，要么，你要购买几个不同类型的照相机，用来满足你可能会遇到的所有的需要。
照相机的类型很多。按照画幅的大小，相机可以分为大型相机（如照相馆用的座机，可用于拍摄散页片）、中型相机（如120相机，用于拍摄6cm′6cm、6cm′9cm等的画幅）和小型相机（如135相机，用于拍摄24mm′36mm大小的画幅）。按取景方式可分为同轴取景（单镜头取景）和旁轴取景（取景器位于镜头的上方或斜上方）两大类。按曝光自动化程度分类，可分为手动、半自动和全自动（人称傻瓜）相机。
目前，家用相机以135型相机为主流机型。从使用经验来看，135型相机由于体积小，携带轻便，取景调焦方便，使用的彩色卷片冲洗扩印都比较方便，且相机的品牌很多，中、高、低档次的都有。可依自己的需要购置。
如果仅仅用于拍摄纪念照或为旅游而随身携带，可购置旁轴取景的135相机。这类相机有全自动、半自动和手动几种，一般带有闪光灯，可在较暗的环境下使用。这种相机操作相对比较简单。如果要用于艺术创作，还是要购买中档以上的单镜头反光相机，但不能是傻瓜型的。应该有手动调节装置，以便根据创作的需要人为地控制曝光量、景深等。有条件的话，还可配上用得着的不同焦距的镜头。
在众多的品牌中要作出具体选择时，建议大家考虑以下几个因素：
1. 该款相机具有哪些功能，这些功能是否正是你所需要的？主要关注的技术问题有：取景方式、调焦机构的工作方式、镜头的焦距测光与曝光模式、卷片模式及闪光模式等。
2. 使用是否方便？
3. 是否有相应的系列配件？如有无能和机身相配的不同焦距的镜头，接口合适的滤光镜，以便在需要时添置。
4. 价格的否合理。
在确定购买某一款机型后，要仔细挑选：
1. 外观检查：不论是金属外壳还是塑料外壳以及皮革都应是平整的，无划痕、无变形、无磨损痕迹。镜头和机身的连接应是牢固且紧密的。后盖和机身也应该是严丝合缝的。没有反复拆卸的痕迹。
2.镜头检查。镜头的质量直接影响成像质量，挑选时要格外留意。如果镜头是可以拆卸的，可以拆下来，如果是固定的镜头，可以将快门速度设在B门档，打开后盖，将镜头对准亮处，用透射光查看镜头上是否有霉点、较大的气泡、裂纹、划道等。还要用反射光从侧面检查镀膜有无伤痕。相机的光圈叶片应该是收放自如的，不能有锈迹，油渍。调整光圈时手感应该是平滑的，不能太涩。
3.检查调焦装置：调焦时，调焦环应该让人感觉有一点儿阻力，但不发涩，而且是均匀的。取景器中的影像应是清晰明亮的。如果是自动曝光相机，应使远近不同的景物分别处于取景器中心，试试自动调焦系统是否反应灵敏。手动调焦系统，应将调焦环上无限远的刻度线对准基线，在旁轴取景器中观察，无限远处的影像应该在取景器中心完全重合，在单镜头反光相机取景器中的裂像应该是对齐的。对近距离的物体进行调焦时，可用皮尺测量景物与相机的距离，检查调焦环上的刻度是否准确。
4.检查曝光装置：打开后盖，对不同亮度的景物拍摄曝光，如果是全自动相机或自动曝光相机，应试试自动光圈和自动快门的反应，手动曝光的相机要检查一下景物亮度不同时，测光表的显示数据是否有变化，用不同的快门速度曝光时，听一听快门开启的时间是否有区别，。
5.带有闪光灯的相机，要检查闪光灯，在确认电池完好的前提下，将闪光灯开关置于ON处，待充电指示灯亮起时，按下快门，闪光灯应该闪亮，连续试几次，并且注意闪光灯的充电时间间隔，不应太长。
6. 检查输片结构等机械装置：自动卷片的相机，在装好胶片后，拍摄曝光后，应能自动卷片。手动输片相机，在输片时，应感到有一定的拉力。计数器工作应正常，开盖时，应自动回零。
7.显示屏检查：对于全自动相机，要装上电池，看看屏幕上是否有显示，按照说明书操作一遍，检查一下显示的符号与操作的结果是不是相符。
最后提醒朋友们，以上的挑选方法应得到销售人员的许可，不能卤莽行事，以免招来麻烦。
养成持握照相机的好习惯
首先，在拍摄取景时，不论要拍摄的画面是横向的、还是纵向的，都必须要使取景器边框的底边和地平线平行，否则，拍摄出来的房子、树木、人就像要倒的样子似的。
正常建筑（图），东倒西歪的亭子（图）
另外，使用相机拍摄时，要用双手把握相机，以横握相机为例，一般是用左手心托住相机，左手大拇指和食指调焦，用右手食指按压快门。尽量使相机处于静止状态，按压快门时，要屏住呼吸，动作要轻。若用力过猛，相机可能受到振动，胶片上记录下来的影像就可能模糊。可将肘部夹紧身体，或将相机放在坚固稳定的物体上，如三脚架上，膝盖上，也可以靠在柱子、墙壁上，尤其在使用快门速度比较低时，最好找一个支撑点，否则，很难得到清晰的结果。
使用三脚架时，千万不可大意的是，便携式三脚架上放置了相机之后，常常头重脚轻，遇有刮风时，有翻倒的可能；人走过时，有可能被绊。因此，应做到人不离相机。从三脚架附近经过的车辆等有比较大的震动时，也会使影像不清晰，这一点要予以注意。
再有，不要用手握住变焦头，因为变焦时镜头要前后移动！
手指和头发以及相机背带等物不要触及镜头、自动调焦窗口、传感器窗口、闪光灯等，也不能挡在这些部件前面，因为这样会使照片的某一部分因被遮挡，而无法记录影像，也会弄脏镜头，从而影响照片上影像的清晰度。
相机镜头被遮挡--照片示意图
关注摄影过程中人眼的适应能力
瞬间曝光留下千姿百态，方寸之间容纳千言万语。几乎所有的人都希望用自己手中的照相机留住一个个美好的瞬间．但是，也许有的朋友注意到了，有些场合，我们看起来感觉光线很明亮，可拍摄下来的影像却相当暗；有的景物，在人眼看来色彩鲜艳夺目，拍摄到画面上却面目全非。这是为什么呢？
大凡拍过照片的人都知道，如诗如画的风景、多姿多彩的动体是经过相机镜头后记录在感光胶片上的，这纯粹是一个物理化学过程。而我们的视觉感受却不那么简单，既有人眼的生理功能在起作用，也有记忆功能和心理因素的影响。因此，对景物的感觉就不及胶片那么客观。人的视觉所具有的这种特点被称之为视觉适应。 往往由于人们对这种视觉适应的熟视无睹，致使在某些情况下引起摄影的失误。
视觉适应表现在很多方面。
首先，表现为亮度全面适应。例如，人从室外走入室内，常常感到室内和室外景物一样亮。但是，如果用与室外拍摄相同的光圈和曝光时间来对室内景物进行拍摄，却会发现，室内的照片因曝光不够而显污暗。这是因为，当人进入室内时，室内的低照度会引起人眼瞳孔的扩张，灵敏度提高，使进入人眼的光量成倍增加，多时可达十几倍，因而意识不到光照的变化。这就是人眼?亮度全面适应。而胶片却不具备这样的调节功能。因此，从摄影的角度来看，由于人眼的调节幅度很大，往往不能正确估计光照的实际强度，这是对摄影不利的。解决的办法是，在 按下快门之前，要用测光表测光，对相机的光圈和速度做出必要的调整，以补偿胶片所不具有的亮度适应。
相应地，对于色彩的感受，也存在色觉全面适应的现象。表现在对于不同照明条件，如日光和灯光、晴天和阴天、早上和黄昏，虽然光源的光谱成分发生了变化，但是由于人眼视网膜上感光细胞的灵敏度所具有的自我调节功能，使人眼看不出物体色彩的有多大变化。加之人对物体在白光下的颜色是有记忆的，因此，当光源有所改变时，心理作用致使人们对物体色的变化不易察觉。这时，千万要记住的是，胶片可没有这样的适应能力，因此，要根据光源的不同，选择不同种类的胶片，或使用相应的滤光镜。否则。会出现不同的偏色。
视觉适应的另一表现为局部亮度适应。例如，视野中有一个相当亮的物体，对它长时间的凝视后，由于视网膜上这一局部的感光细胞疲劳，灵敏度下降，在将目光移到另一个浅色反光表面时，就会给我们留下一个该物体的暗的后像。反之，注视一个黑色物体后，将目光移到另一个浅色反光表面时，就会给我们留下一个该物体的白?后像。随着灵敏度的再次调整，后像会渐渐消失。若长时间凝视的是一个彩色物体，则在目光转移到另一个平面时，就会产生一个和该物体色彩相反的后像，如凝视的是一个红色的物体，它留下的后像的颜色近乎青色，这种现象称为色觉局部适应，也称色后像。
认识这种适应的实际意义在于，如果长时间凝视一幅画面，再观察下一幅画面时，前一幅画面的后像会叠加在后一幅画面上，对其亮度和色彩产生影响。这一点，可谓有利有弊。在第二幅画面出现之前，在前一幅画面中展现与其互补的色彩，会令第二幅画面的色彩显得更鲜艳。而在为照片校色时，则要尽量避免长时间注视一幅画面，防止因视觉疲劳造成灵敏度下降，对色彩判断失误。
第三种视觉适应称作旁侧适应。 在彩色摄影中，视觉的旁侧适应也是应该引起重视的。在画面中，如果相邻的面积为不同的亮度或颜色，人眼视网膜上不同部位感光细胞的灵敏度调节，会使视觉发生变化。其规律是，亮的物体在暗背景上显得更亮，暗的物体在亮背景上显得更暗（参见图1）；前景物体的色彩会向着背景的补色方向变化。参见图2、3、4。图1表现的是正常的人脸肤色，图2是在红背景下人脸的肤色，很明显，肤色偏向红色的补色--青色；而图3中，蓝背景下，人脸的色彩偏向蓝色的补色--黄色。因此，在拍摄人像时，一定要有意识地注意背景色对人脸肤色的影响。
图2
图3
图4
←图1
1. 光源越广，光线越柔和。相反的，光源越窄，光线越硬。
广泛的光源能够弱化阴影、降低对比、抑制纹理，较窄的光源则作用相反。这是因为光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加场景中的照明、减少阴影的作用。
小提示：将人像主体安排在一扇不受阳光直射且大而亮的窗户边，窗户可以起到柔光箱的效果，不再需要影室专用设备。
2. 光源越近，光线越柔和
相反的，光源越远，光线越硬。这是因为当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就是越广；而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。
以太阳为例，太阳的直径是地球的109倍，它本是一个相当广的光源！但是太阳距地球9300万英里（约1.5亿千米），只占地球天空非常小的一小部分，因此当阳光直射在物体上时光线就很硬。
小提示：在室内用现有灯光拍摄人像时，可以通过改变光源与被摄体间距离的方法使照片的光线更加动人。
美国摄影家F・亨勒常喜欢在作品中追求自然光效果，因此，他也几乎总是利用现场光拍摄。他指出：“利用现场光并不意味着要把每一件你看到的物体都拍进画面。为了照片的效果，你并不是每件东西都需要。例如，当你和一些有趣的人坐在一起时，有趣的可能是人们的面部表情，而不是桌子和周围的环境。利用当时的现场光，你可以强调面部，而使别的物体都暗下来。不必担心作品中出现纯黑的部分，如果这些纯黑的部分有用的话，也是必要的。”
人们通常所谓的“现场光摄影”，首先指的是室内摄影。亨勒认为，使用现场光实际上可以使室内拍摄更容易进行，而不是更困难：“一个原因是你不至于由于设备过多而影响被摄者。过多的光线会产生一个纯粹是人工环境的效果，这一点在作品中往往显露出来。”
摄影入门书和摄影网站
中国摄影家协会网 www.chinaphotocenter.com
蜂鸟网www.fengniao.com
色影无忌www.xitek.com
中国摄影教育网
清风色影 迪派影像 橡树摄影网
以上网站都是在摄影界很有名的。
另外，介绍一本书给你 。复旦大学出版社的 摄影技艺教程 颜志刚编写 25元 。 纽约摄影学院教材 网上可以免费下载，网址：www..cnphotos.net/
手机摄影基础知识你一定要知道。
