1. mcm所有款式图片大全
上班族使用的话，避免太花哨繁琐的款式。
下面推荐两个品牌☞
1. PARKAOT / 巴宝都
简约时尚的设计，流畅的线条，挺拔的包身，都很适合商务场合。
小身材，大容量
2. COOLBELL / 酷贝尔
同样是一个商务背包品牌，这个品牌的背包设计更加正式增重一些。特点是大容量，内部多分区，收纳狂人可以关注一下。
先发一个比较喜欢的款式☞
2. mcm全部款式
品牌
MCM
品类
双肩包
款式
女士
成色
9成新
尺寸
长17.00cm; 宽9.00cm; 高21.00cm。
3. mcm型号大全
Mcm菜篮子，是德国著名轻奢品牌Mcm推出的时尚包包。辨别这款包包的真假，可以从外观、铜牌、手柄、洗标等多个地方加以判断。这款菜篮子包包，以其独特的造型、个性的气质，一经推出便广受好评，成为风靡一时的时尚单品。入手的话，可以自行鉴定一下真假。
4. MCM最新款
20秋冬新款，出gai绝对不撞包，设计感hin强烈，颜值和实用性统统在线
5. mcm哪个款式好看
我觉得都可以的尤其双肩包真的绝了男女都可，简单大方又方便！真的特别绝，绝绝子！回头率歘欻欻的，大老远望去这人绝对懂时尚！是超级方便搭配的时尚搭品！买它双肩包首选米色绝了，一定买超级赞！买买买我都语无伦次啦哈哈哈哈买它买它
6. mcm型号图片及价格
MCM双肩背包中号尺寸为：16.0 x 13.0 x 6.0 英寸。
换算成厘米大概为：40.6 x 33.0 x 15.2CM。即长40.6CM，高33.0CM，厚15.2CM。
扩展资料：
一、MCM是创始于德国慕尼黑的奢侈时装品牌，创始人是MICHAEL CROMER。MCM的产品以服装、服饰和皮具为主，另外涉及多个领域，包括珠宝、手表、香水、箱包以及小型皮具等在内的超过500种产品。
二、MCM双肩背包的尺寸一般以英寸为单位，包括迷你、小号、中号等多种不同的规格。
7. mcm包所有款式图片
MCM链条包新款和旧款的比较主要的区别就是新款的链条包的链条扣在外面，而旧款的链条包的链条扣在里面，新款的改良可以在一定程度上减少磨损包包的可能性。
另外，新款链条包的链条颜色也发生了变化，链条包的链条的颜色由金黄色变成了现在的玫瑰金色。与此同时，新款链条包的价格也有所上涨。以上就是MCM链条包新款和旧款之间的区别
8. mcm最火的款
预算这么高，肯定是买巴宝莉啦，经典，可以背很久。
MCM这种PU材质，很快就会被淘汰的街包有什么好买的。另外真买就买个MCM的双肩包，3000多足以
9. mcm全系列图片
头层牛皮。
这款品牌的琴谱包 它的皮子是比较偏软的 ，这是因为他采用的都是头层的牛皮 ，而且皮子看起来非常的有质感 ，整体的皮子 它的手感都是非常柔软的 ，而且无论是哪个系列 它都是属于软皮的 ，这款品牌的包包 比其它款式要更加时尚大方一些 ，也是属于性价比很高的一款
10. mcm所有款式图片大全带花
婚礼上动感镜头的拍摄技巧
为了把录像片拍得新颖生动、活泼热烈，也可进行大胆、巧妙的构思，如通过角度的选择、各种镜头的综合运用以及对精彩细节的详细刻划等手段，烘托喜庆热烈的场面，记录下美好难忘的婚礼全过程。下面我们来看看具体的拍摄方法。
1、移摄花车
为了表现强烈的喜庆色彩，您可以对花车运用移摄，这样拍摄出来的镜头极富临场感，更能让人真正感觉到画面在动，其效果比较自然。
对于花车，您可以采用“弧形移动”的移摄方法进行拍摄，就是把摄像者手握摄像机，对着花车，然后围绕花车以圆形或弧形方向移动，而不是直线移动。在拍摄时要注意步伐的移动，如果你想向右边侧步行走，首先要两腿微曲，再把左脚移到右脚前，让右膝的前端碰到左膝的背部，当左脚碰到地面时，把身体的重心慢慢移转到左脚上，然后把右脚向后绕过左脚站稳……依次重复以上的动作，就会完成整个拍摄过程，这样可以避免走路时带来的震动，使机器的移动达到滑行的效果。弧摄的弧度不宜过大或过小，且在整个片段中，花车都应该维持在画面中央。
在进行移动拍摄时应力求画面平稳，而平稳的重要一点在于保持画面的水平。无论镜头运动速度快或慢，角度方向如何变化，如非特殊的表现，地平线应基本处于水平状态。当然，无论如何变化，您要保持拍摄一直都在拍摄范围内，且随时调整焦点以保证被摄主体始终在景深范围之中哦。
2、跟摄新人
这里在摄像时需要运用一些跟摄镜头，这样可以真实地记录新娘的一些行动情况及事件发生的经过，能给人一种真实感。在进行跟摄拍摄时可以采用前跟、后跟、侧跟这三种方式。前跟是从被摄主体的正面拍摄，也就是摄像师倒退拍摄，背跟和侧跟是摄像师在人物背后或旁侧跟随拍摄的方式。
跟摄时要用画框始终“套”住运动中的新娘。使观众与被摄对象之间的视点相对稳定，形成一种对动态人物或物体的静态表现方式，使动体的运动连贯而清晰。利用跟摄方法进行摄像，要尽量使用数码摄像机的自动功能，如光圈调节、快门速度调整、自动调整白平衡以及自动对焦等等，以拍摄出清晰的画面。
在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求。不管画面中人物运动如何上下起伏、跳跃变化，跟镜头画面应基本上是或平行、或垂直的直线性运动。另外，跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化、拍摄角度的变化、光线入射角的变化，也是跟镜头拍摄时应考虑和注意到的问题。
3、摇摄外景
拍摄外景，摇摄是绝对不能缺少的，这样可以用来交待外景的全景，把周围的景色尽收于镜头之中。摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种，我们在外景拍摄时用左右摇摄即可。一个完整的摇镜头
包括起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。
左右摇摆拍摄的方法是：首先将身体朝向摇镜头的终止方向上，两脚分开使摄像机稳定朝向终止的拍摄方向；然后身体扭向摇镜头的开始方向并开始拍摄。拍摄时在起幅处稳定拍摄5秒钟时间作为起幅，再慢慢摇过去，到摇摄结束时再稳定拍摄5秒钟作为落幅，这样既有一个稳定的交待，又能为以后剪辑提供方便。拍摄时，身体慢慢地、均匀地向终止方向转动，直到完成整个摇镜头过程。以手持机摇摄时，身体一般不需要转动90°，如超过90°，人就会觉得不舒服，会对画面稳定不利。如果摇身的角度达120度以上时，就只能用操练中左右转身的步法，但应该控制身体重心，并切忌用碎步转身，否则会加剧机身的摇晃。
在拍摄新郎、新娘时，尽量用“三分之一”的构图原则。让新郎、新娘正好位于画面1/3处——而不是在正中央，这样的画面比较符合人的视觉审美习惯，甚至比主角在正中央的画面要有美感得多。且不要给所拍的人物头顶留太多的空间。否则就会造成构图不平衡缺乏美感。应该把人物眼睛维持在画面上方1/3的高度，如果面孔在这个高度以下，这个人看起来好像掉落在电视屏幕里。
在进行新郎、新娘拍摄时还要注意裁身点的选取。如果你以远景拍摄，人的全身都会出现在画面上；如果你以中景、近景、特写手法去拍摄，这样就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。那么请注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点，在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。除非你进行的是脸部或身体某部位的特写，最好的裁身点应是腋下、腰部下面一点，膝盖上去一点。
4、推拉显气氛
选择好稳定的拍摄地点好，因不好走动拍摄，这时推拉镜头就用得上了。推摄是摄像机向被摄主体的方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法，运用推镜头可以突出婚礼进行中新新郎、新娘等主体人物，突出一些具体细节。比如，为了突出婚礼上的喜庆气氛，您可以用推镜头来拍摄“喜”字，可以先从婚礼中的一个场面着手，然后将镜头慢慢地推向墙面上的“喜”字。拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距(从长焦调至广角)使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。拉镜头通常用于表现主体和主体所处环境的关系，展现出主体周围的环境或有代表性的环境特征物。如您可以先拍摄新郎新娘在餐桌上，然后慢慢地用拉镜头扩大范围，使期后面的喜字以及一些灯笼等背景全部显示在拍摄画面中，这样就可以交待背景了。
在进行婚礼拍摄时可以用数码摄像机的变焦杆来拍摄推拉镜头，即摄像机焦距旋钮上的<Ｔ> 及 ，分别代表着被拍摄物的深度及范围。拍摄推镜头时，您可以先将焦距旋钮调致处，按下录制键记录后，保持几秒钟静止，这几秒钟称为“起幅”；然后调整旋钮，逐渐从远处向近处拉近，这时远处景物在镜头中逐渐增大，完成推镜头中推的过程；到达设计好的拍摄结束点时，再保持静止录像几秒钟，完成“落幅”的拍摄，这样，一个推镜头就完成了。拍摄拉镜头的操作过程刚好相反，要先将焦距旋钮调整到处，然后逐渐向调整并进行拍摄。
制造更多甜蜜的回忆－－浅谈婚礼摄像技巧
婚礼摄像是婚礼中极重要的部分，每一个珍贵镜头都不容错过。这就要求摄像师有极好的现场把握能力，如果经济条件允许，最好能有两个摄像师同时拍摄，远景近景，多侧面，多角度，尽可能忠实地记录下婚礼当天的盛况。对于新人们来说，他们已经不满足于从前那种流水帐式的纯记录片的拍摄方法。而是追求内容更加丰富，充满浪漫气息，夸张的娱乐片的形式，以期带来更多甜蜜的回忆。一年半载的看上一回，还能增进夫妻俩的感情呢。
在拍摄歌舞场面时，把燃着的香烟放到镜头前，可产生一定的烟雾效果。镜头的变化要模仿人眼的运动规律，因为人眼不会象镜头一样推来拉去。变焦可造成异常的视觉感受。极快速的和极缓慢的变焦相对中速更适合人的视觉习惯。在具体拍摄时，由被摄主体发生移动，给镜头变焦提供动因。在镜头变焦距的同时移动摄像机可使摄像机产生的动作掩饰变焦距的动作。
拍摄项链、钻戒等首饰时，可以让灯光师划圈，不要太大，以能让首饰发出闪光为宜。
特写镜头不同于远景、中景、近景，它好比是用放大镜对人物的观查，实际拍出的物体甚至比真实的还要大。在对人物做特写的时候，首先要仔细观察，找出美点。美点因人而异，一般比较常用的特写部位有眼、口、颈、肩、胸、手。或分别拍摄，或连贯拍摄。
俗话说得好：“距离产生美”。两个人的爱意随着时间的推移逐渐升温，亲吻的镜头若表现的过于真实便缺乏美感。可以采用新娘薄薄的头纱将部分遮掩，或者使用“剪影”的拍摄手法。缩小光圈，并在较亮的背景下，只能看见两个人的影子逐渐合拢。
由恋爱走向结婚，就好象辛勤栽培的小树结出了硕果。他们此时此刻喜悦的心情可以用一曲轻快的音乐配上一段动感十足的画面来表达。动感画面怎样拍，大家可以用电子学里或门的概念来理解：人物静＋镜头动；人物动＋镜头静；人物动＋镜头动。怎样动感才最强烈？那就是人物动正＋镜头动反，比如拍摄新娘左手扶着树绕树逆时针转圈，摄像师就要顺时针绕树拍摄。
利用身边随手可得的道具营造温馨浪漫的气氛。比如向下洒落的玫瑰花瓣，向上飘浮的肥皂泡。
出去拍外景，也许遇到下雨的天气。最理想的状态，是下毛毛雨。朦胧而浪漫，新郎新娘会不自觉地进入一种情意绵绵的状态。尽量选择暗一些的背景。用间接的手法，例如拍摄沿着树叶滴落的水珠，来表达雨的效果。如果下小雨：首先选择不会被雨点打湿镜头的机位，再选择浅色或透明的雨伞（当然是给新郎和新娘准备的）。看着雨点落在水面激起的一圈圈涟漪，听着雨点拂上绿叶那美妙的声音，感觉时间都好象凝固了。碰上下大雨也不错，找最适合欣赏雨景的所在，你能拍到平时拍不到的镜头。比如拍摄新娘推开窗户，望向窗外，因为大雨的清洗，环境非常洁净。树木的绿意更浓，一片欣欣向荣的景象。新郎端来一杯茶，飘着热气，新娘接过水，心中充满暖意。
我的一位电视台的朋友，用过一种通过回忆转场拍摄两人从穿喇叭裤手提录音机的年代花前月下的一组镜头，是他们恋爱时的真实写照。摄像时为新人导演一些剧情，让恋爱时的浪漫再现，我把它叫做“电影剧情式摄像”。例如：拍摄中可采用八十年代最常用的女跑男追的镜头。用“ADOBE PREMIERE”拉成慢动作，效果挺不错。又如两个人看到一片艳丽的花朵，新娘喜形于色，伸手采摘，却不料被花刺扎到手指，新郎心疼的抓住新娘的手，张口吮吸，新娘娇羞的缩回手指，把脸转向一旁。观众看到前面的片断，有时能够猜测出后面的剧情。如何避免落于俗套，这就要求摄像师平时多接触生活，想出一些出人意料的，与众不同的剧情。例如新郎从酒店里走出，门童拉开大门，新郎猛然发现大门两边各站一个一模一样手捧鲜花的新娘，新郎左右仔细打量，终于发现其中一个是真的新娘，这时假的新娘慢慢隐去（此法的关键在于用数码特技功能先预存一个新娘的图象）。再如第一个镜头拍摄右方一个小伙子“嗨，你好！”伸手欲握快步走向左方。第二个镜头拍摄左方一个小伙子“嗨，你好！”伸手欲握快步走向右方。这时观众一般会认为下一个是两个人握手的镜头。但是，你看到的第三个镜头却是两个人碰面后在用力的摇着新娘子的手，嘴里说着：“恭喜，恭喜”。
一本好的带子，除了画面精彩，还要有内涵。比如临上车前可以让新娘拉着妈妈的手，妈妈一般会交代女儿几句话：“乖女儿，嫁了过去要孝顺公婆，要象对爹妈一样??”，这时新娘往往真情流露，热泪盈眶。大家簇拥着新娘离开家走向彩车的时候回头望上一眼，能够使观众体会到她依依不舍的心情。要针对不同年龄段的观众去寻找他们的共鸣点，从而产生思考。
让观众有参与感，是吸引观众注意力的妙招。例如：拍摄新郎和新娘手拉着手旋转的镜头。在拍摄其中一个分镜头的时候，可以右手执机，用左手拉着新娘的手旋转拍摄。然后下一镜头用左手拉着新郎的手旋转拍摄。再例如：拍摄新郎给新娘献花的镜头。先拍新郎手拿鲜花走向新娘，然后下一个镜头摄像师左手持花在画面下部露出，右手持机走向新娘，走到新娘面前蹲下，将手中花递给新娘。第三个镜头拍摄新娘接过新郎手中的鲜花。三个镜头一气呵成，您看了之后，是不是会有置身其中的感觉？
第一次拍摄出来的带子画面可能会比较晃动，看的时间长了，观众会感到头晕，降低欣赏的欲望。随着拍摄次数的增多，手上力量得到了加强，稳定度就会越来越高。在某些场合，比如新郎和新娘追逐嬉闹的场面，适当的晃动能够使画面看起来更加具有动感。有些婚礼会在典礼上安排一些歌舞，在拍摄比较活泼的现代舞时，应适当加入一些左右或上下的抖动，并配合一点快速的推拉。有条件的话,多看看MCM或[V]，一定会有所启发。
婚礼摄像和拍照最大的不同处在于一动一静，所以在摄像时主要是通过动作和声音而要少用造型来表达。和拍照一样，要保持画面的完整和
构图的完美。
摄像-婚礼的拍摄技巧
结婚是一个人一生的终身大事，当然希望能将整个婚礼的过程完整的记录下来，做为日后的美好回忆，因此照相机与摄像机这时就成了最佳的记录工具。
拥有摄影、摄像机的朋友，常常会面临到举凡亲戚朋友只要有人办喜事，不是自告奋勇就是友情征召，带着摄影、摄像机客串起摄像师；相信这是我们的共识。很多人认为拍摄"婚礼录像"是很轻松愉快的一件事，其实一点也不轻松。根据我个人职业"婚礼摄像"的经验，对我来讲每一场都是一个新的挑战，每次要面对不同的人物、场景、过程，一刻都不敢松懈。事前的沟通与器材的准备，对于我们来说，每一场都不能马虎，因为我知道一旦有所闪失，造成无法弥补的遗憾，婚礼不可能因为我们的拍摄出意外而重拍一次；因此“确保拍摄过程的完美”，不但是要经验丰富，器材状况更要良好堪用，才足以担此重任。如果你有以上的条件及心理准备，大可揽下这“吃力不讨好”的工作，否则还是建议当事人找一位经验丰富的专业摄像师比较妥当。
本节既然是要指导我们“婚礼摄像拍摄的技巧”，怎么又要我们找专业摄像师来拍，这不是互相矛盾吗?
其实这也是"拍摄技巧"之一，毕竟你不是专业摄像师，技术及经验上就差上一大截，拍不好是难免的。还有在摄像器材上也是差上一大截，找一位专业摄像师做全程的记录，确保摄像的品质与完整。而你呢只是做为2号摄像师，一方面做预备队，另一方面也可就专业摄像师顾及不到的地方，做一些较机动性的拍摄，如此一来整个婚礼摄像的过程就会更加完美及万无一失，而你的责任也减轻了大半，所以你可以用轻松愉快的心情来拍?所以，也没有心理上的压力。
要如何扮演好2号摄像师的角色呢?以下有几点拍摄的注意事项与重点，只要你谨记这些原则，保证你拍摄出来的作品，绝对具有可看性及趣味性。
拍摄注意事项：
器材的检查与准备
常常看到一些热心族的朋友，每次到了拍摄的重要关头，不是电池没电就是不明原因的当机，这都要归咎于没有有做好事前器材的检查与准备。尤其婚礼摄像是一项重要的摄像，因此在拍摄前一天，你尘封已久的摄像机，拿出来看是否有发霉，通个电看看是否可动作，放入空白带试录一下，并放影看看有没有暇疵。在灯光不足的室内场所，小型灯光正是最佳的辅助工具，如果有以上所列举的各项充份的准备，相信你已经是成功了一大半。
不要与专业摄像师去抢拍摄位置
由于专业摄像师做全程的记录，因此要以他拍摄的为主，要尽量配合他的拍摄需要为先，如果为了相互抢镜头，搞得两败俱伤就事与愿违，坏了大事。不要与专业摄像师的镜头正面对着，因为有些专业摄像师为了要让画面光线充足，往往会打一盏摄像灯，如果你在他正对面的地方拍摄，会受到摄像灯光所影响，最好是在他的两侧附近较为保险。
拍摄重点
先了解自己要拍摄的内容到底是什么?才不会到了现场不知所措，虽然全程摄像的工作已交由专业摄像师完成，但不表示我们就可无所是事，没有重点的到处乱拍。由於专业摄像师其主要的焦点还是围绕在新郎与新娘的身上，因此有许多漏网的镜头也就是我们发挥的地方，如果能把握到以下这几项拍摄重点，保证你拍摄的内容，可看性绝对不比全程摄像差。
从新娘家开始拍摄
一般结婚摄像的过程，专业摄像师大部份是从新郎家开始拍摄，然后跟著迎娶车队，浩浩荡荡的朝新娘家前进，然后在新娘家拍摄迎娶的过程。如此一来新娘家准备的情形，就无法同时拍摄到，这是以往拍摄婚礼摄像较疏忽的一环，新娘家热闹及忙碌的精彩程度，绝不下于新郎家，如果能把它记录下来就更显得觅足珍贵，这也是2号摄像师可大显身手的独家画面。
客观镜头的拍摄方式
就是做为"第三只眼"，也就是客观镜头的拍摄方式，简单的说就像有很多电影，在影片结束的片尾，都会加上一段影片拍摄过程的侧录画面，而经由此画面我们可以了解到，这部影片的一些拍摄过程及趣味镜头，尤其"成龙"的电影每到最后总要来这么一段。这样的说明各位应该有概念了吧!所以在拍摄取景时，不需要跟著专业摄像师拍摄同样的画面，因为你的画面绝对不会比他拍得好，所以你可以在摄像师的后方或侧面，拾取一些摄像师与新郎新娘互动的画面，偶而拍几个新郎与新娘的特写，当然有时候还能捕捉到一些趣味画面。照这种方式拍摄而成的影片，绝对不会与专业摄像师所拍摄的画面有重覆的感觉，其纪念意义更胜一筹。
亲戚朋友访问摄像,另外一个更有意义的作法，就是录制亲戚朋友的访问片段。由于一般婚礼录像大部份是采用纪录片的制作方式，因此在整个影片的过程，会显得冗长乏味，欠缺生动活泼的画面内容。而且影片的焦点都集中于新郎与新娘的身上，所以亲戚朋友同学就比较难出现在画面上。
针对一些特熟佳宾或是新郎新娘的同学死党,来个即兴访问，而访问内容不宜过长，以祝福及勉励的话为主题。如果是访问平辈或晚辈，内容就可较活泼一点。拍摄时要注意的是与被访者距离不可太远，以免造成录音时周围的杂音过大，画面以胸上景为主，当然如果能用一支外接式麦克风，那就更理想不过了。相信这些访问片段的历史价值与意义，绝对不比专业摄像来得逊色。
如何拍好婚礼摄像
作为一名专职摄像师 给即将结婚的朋友关照 婚礼摄像的好坏不是摄像一个人的责任啊!
1. 做一份详细的婚礼进程表。 这份表应包括婚礼当天的整个过程，每一个细节都要考虑到，越详细越好，最好是把每件事都精确到几分几点（当然要留一些时间以备突发事件，这样）然后复印几份，其中一份给摄像师，让他了解当天拍摄的整个过程有准备的拍摄对于摄像师掌握时间的分配以及发挥其水平都有很大的帮助。许多不成功的婚礼片都因为没有 与摄像师很好的沟通有关。有了进程表也能更好的安排婚礼当天的事情，做到有条不紊，按部就班。
2. 准备摄像车辆。 一般现在适合摄像的车辆有两种：一种是切诺基开后盖，其特点是借车容易，租车价低，缺点是可视角度稍小，造成拍摄角度的单一。另一种是开天窗的，其特点是可视角度大（360度）缺点是借车难，车价贵。除了硬件外，软件也应注意，开摄像车的驾驶员应该有多年的开车经验，能把车开稳，因为对于摄像来说稳是最重要的（另外说一点，有条件的话准备车辆接送一下摄像师，因为摄像机设备多又重。特别对于郊区或路途比较远的拍摄地点）。
3. 灯光的准备。 光对于摄像师来说那就是生命。因为光的好坏直接决定拍出来片子的质量。所以新人们因该把婚礼当天所去的光线了解清楚。重要的是室内光线。如果光线不好又没有辅助光（如电灯）那就应该提醒摄像师带好专业的灯光设备。因为灯光设备的繁重，所以有时摄像师是不带的。这就是造成有些婚礼片中人物黑影、看不清的原因。
4. 谁是导演？ 结婚对于新人来说都是第一次。所以结婚当天该做些什么，该怎么做都不是太清楚。这就需要人来指导。因为摄像师看过的结婚场次多，所以大多数人认为摄像师就应该是导演。这其实不对。因为各地都有不同的风俗，结婚理所当然的带上了这种特有的风俗习惯，而这些摄像师是不了解的，即使他拍了很多年。所以最好是由当地的司仪来导演。如你需要摄像师来指导，那你也应提出。当然婚礼片应该是记录片形式的，如果有摄像师太多的导演，那不就成电视剧了吗？太多的不真实镜头让你“演”的累，摄像师“导演”的累。
摄像师是婚礼的关键，选择好的摄像师很重要，一定要找有经验的摄像师才能让婚礼永久保存，在将来完美回放。
议婚礼摄像技巧
拿稳摄影机
最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。
固定镜头
简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停申请一个免费网盘拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。
手动功能的运用
由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。
手动亮度调整功能
首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。
手动焦距调整功能
平常一般的拍摄情况，大都是采用自动对焦，但是在特殊情况下如隔着铁丝网，玻璃，与目标之间有人物移动等。往往会让画面焦距一下清楚一下模糊，因为自动对焦的情形下摄影机依据前方物体反射回来的讯号判断距离然后调整焦距，所以才会发生上述的情形，所以只要将自动对焦切到手动，将焦距锁定在固定位置(由于各厂牌显示及调整的方式有所不同，请参照说明书)，焦距就不会变来变去了。
如何运用变焦镜头
摄录像机和照相机同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，摄影机可以在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景。例如想拍摄远处某个目标，你可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，才按下录像键，摄取你想要的画面。就像固定镜头拍摄的方式一样。那么拍摄的同时做变焦的动作什么时机来运用才恰当呢?当你要表达某件物品或人物的位置时，例如:
特写一个烛光约3秒，然后慢慢的将镜头拉远，画面渐渐出现原来是一个插满蜡烛的蛋糕。这个动作让画面更为生动有趣。不需要旁白及说明，你可由画面的变化看出，拍摄者所要表答的内容及含意，这就是所谓的“镜头语言”。如果反之以推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标或人物，例如:
画面开始是一群小孩在表演舞蹈的全景，几秒钟后画面渐渐推近到其中一个小孩的半身景，然后镜头就跟着他。这种拍法就像在告诉你，这个小孩就是我儿子，用意在引导观看者你在拍什么。以上这两种常用的拍法各有意义，运用的恰当，则具有画龙点睛之功效。反之则不知所云，漫无目标的像一只无头苍蝇，镜头到处乱飞。滥用变焦镜头，画面忽近忽远重复的拍摄，这是目前许多V8族常犯的禁忌，记得推近或拉远的拍摄动作，每做一次后就暂停，换另外一个角度或画面后，再开机拍摄。从现在开始改变拍摄方式试试看，享受拍摄的乐趣，欣赏拍摄的成果。
摄影机动态拍摄的技巧
相信各位常常会碰到一个画面无法将景物的全景拍摄进来，这时候大家一定是将摄影机由右到左或是左到右的扫摄，这也是摄影机的优点之一，但是有许多人在做这个动作时，画面常常摇来摇去或是忽快忽慢，总之看起来非常不顺畅。这些问题主要发生在身体转动方式不对，或是转动角度太大，还有就是犹豫不决，没有一气呵成。
正确的做法是以腰部为分界点，下半身不动上半身移动。就像你要过马路时左右观望是否有来车，只有头在左右转动肩膀以下是不动的道理。例如你要拍的景物，需要从甲点扫摄到乙点，首先将身体面向乙点后下半身不动，然后转动上半身面向甲点，此时摄影机是对着甲点的方向，接着按下录像键先原地不动录5秒钟，然后慢慢扫摄回到乙点，到了定位时不动继续录5秒后关机。
许多人会问到，扫摄的速度到底要多快呢?其实并无一定的准则，配合你所要扫摄的范围内景物的丰富程度而定。如果拍摄的是静态的景物，则速度可稍快一点，但要以看得清楚内容为原则。如果是取景内容是动态的物体及内容相当丰富，则速度可稍慢一点。
以上提供这些方式仅仅是拍摄时的参考，最重要是要实际的练习及体会。另外记住先决定要拍摄什么才开机拍摄，而不是开着摄影机到处找目标。
前几天参加了论坛2004年冬季庆典活动，期间答应大鸟弟弟，把使用DV的体会交代给他。可是由于前段时间计算机出了问题，很多资料已经损失殆尽，只找到了这篇。其实使用DV的原理很简单，即便拍摄目的不同，但很多镜头的应用道理是相通的。希望这篇以前的文章能够给你带来一些启迪。
结婚是每个人一辈子的终身大事，当然希望能将整个婚礼过程完整的记录下来，留做日后的美好回忆，因此照相及录像这时就成了最佳的记录工具。所以拥有摄像机的朋友，常常会面临到举凡亲戚朋友只要有人办喜事，不是自告奋勇就是友情特约，带着摄影机就客串起摄影师，相信这是许多朋友共同的经验。
经常有朋友问我怎样拍摄婚礼摄像，其实这是一件听起来容易、做起来复杂的事情。这里整理了自己多年的实际体会，贴出来，供朋友们交流和分享。
婚礼摄像是婚礼中极重要的部分，每一个珍贵镜头都不容错过。这就要求摄像师有极好的现场把握能力，
一、精通自己使用的摄像机的各种功能
为什么把这一条放在最前面？毕竟现在DV产品早已经不再高高在上，已深入寻常百姓家中了。可是在拥有DV的家庭中，能够把自己机器的各项功能运用自如的人毕竟不占多数，普遍限于自动模式下的开关机、推拉拍摄、播放，而机器附带的许多画面特技、手动调节等可以提高拍摄质量的功能却被忽略或遗弃，造成了功能浪费和拍摄质量下降。
因此强调大家在购买回自己中意的DV后，应按照商家服务人员演示和说明书上介绍的种种功能反复试用、争取熟练掌握，这样才是保证今后进行视频拍摄成功的基础。
二、掌握一定的拍摄技法，这也是保证拍摄成功的重要条件。
推、拉、摇、移、切…是摄像者应掌握的基本要领。在婚礼的实际拍摄中，我们不可能在忙乱的场面下平稳、流畅地完美处理，这就要求我们摄像师能够灵活运用掌握的熟练拍摄技法，尽可能地拍出较为理想的视频效果。
首先，要拿稳摄像机。婚礼场面不可能用三脚架进行固定拍摄，这就要求直接用手臂来支撑摄像机，为了确保图像的稳定性，练好你的手臂耐力十分重要。最好用右臂紧贴右肋，再用左手轻轻地扶住摄像机，减少抖动。光学防抖摄像机效果好于数码防抖。
其次，婚礼场面人多、突发场面、事件较多，拍摄时应尽量将变焦镜头调到广角（Ｗ）的部位进行拍摄。如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（Ｔ）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，播放时让人无法忍受；另外场面、人物也不可能应收尽收。更重要的一点就是不要对新人进行过大的人物特写，那样会将新人脸上的瑕纰暴露无遗。尤其慎用数码变焦区。
再次，要对下一步将要发生、进行的场面具有预见、判断能力。这一条很重要，我的一位朋友就是因为缺乏这方面的预见性，本来可以发挥的新人亲昵的关键镜头漏拍了，令他懊悔不已。但并不是说我们拍摄婚礼时机器不停地拍，唯恐遗漏任何一个画面就是高质量的基础，相反，经验丰富的摄像师善于捕捉的镜头表现手法是多种多样的，关键是场面、镜头的衔接。
还有，要注意画面拍摄的构图。人物不要重叠，自己拍摄时所处位置十分关键。必要时要及时移动、变化位置和角度。
另外，室内、室外变化时应及时调整机器的色彩平衡度。必要时进行补光处理。
最后，提醒大家冬季、雨季注意机器的保暖、防雨。防止电磁干扰也很重要。
三、婚礼前的拍摄准备工作
准备工作至关重要。因为要面对的人物、场景、过程，每一刻都不能松懈。从事前的沟通与器材的准备，每一样都不能马虎，因为婚礼不可能进行重拍，一但有所闪失，将造成无法弥补的遗憾。
提前一天将电池充电、准备后备电池；检查磁带质量和机器状态。先进行试拍，以确定设备良好；如果条件容许，了解、熟悉新人，使他们对摄像师没有陌生感；叮嘱新人结婚日不要紧盯摄像镜头并征求新人对拍摄的要求；熟悉婚礼各场面现场状况和拍摄条件，做到心中有数；了解婚礼进行步骤；记下新人、双方老人、傧相、婚礼主持姓名，以备刻录影碟字幕使用。
四、婚礼日的拍摄
按照我们东北的习俗模式叙述，可能全国各地不尽相同。
提前到新房实地拍摄。
先进行婚照摄录工作（也可婚礼进行完毕后补录），要求机器固定，开篇淡入，影集封面翻录，注意变换画面切换技法，应该灵活多样。每幅不应少于5秒停留时间。
新房环境拍摄。
展现推门入室镜头，喜字特写，摇拍室内环境，家具、电器、饰品、物件特写。最后淡出或其他方式结束。
新郎及亲友忙碌场面。新郎镜头。整理迎亲用品，梳理仪容、带胸花场面。迎亲车辆调动排序、彩车及车上花盘特写。
新郎带领迎亲队伍上车、出发镜头。拍摄车队行进场面时运用侧拍，尤其是车辆转弯时，可以表现车队的浩荡也可用水平移拍的方式拍摄。注意时间严格控制，不要过长。
摄像师提前进入娘家外围环境，拍摄新郎下车、前呼后拥进入新娘家镜头。
新郎进屋，向新娘献鲜花、带胸花及亲友嬉闹场面。协同新娘向岳父、岳母改口场面，父母叮咛新人镜头。新娘出门，上车前的拍摄……两人车内特写摇到整个车队场面。
回程车队镜头一定要短，避免过后观众厌倦。
车队到新房的鞭炮镜头。新娘进屋镜头。向公、婆改口场面。宾客参观新房场面。
新人在卧房的镜头，这时是摄像师、摄影师尽可发挥技法的绝佳时机……
婚宴。拍摄新人迎接宾客画面。酒店环境拍摄，一般从水晶吊灯拉开，大场面表现，个体特写结合。
从主持人宣布婚礼开始，到典礼结束，拍摄最好不要停机。
角度应先站在新人正面，拍摄两人特写。
再从新人侧面，拍摄新人全景镜头。
在拍摄父母发言时要顾及新人表情。可用"水平移拍"的技法来进行拍摄，但要尽量将移拍速度放慢、镜头放平。典礼结束淡出。
拍摄新人招待来宾及敬酒镜头。尽量站在新人侧前方拍摄，运用大广角，兼顾重点宾客。
新人送客场面，亲友合影场面。最后，新人站在喜字前面对镜头，微笑……喜字淡出。
五、婚礼外景拍摄
大多数人的接亲、婚典盛况的整个过程模式基本都是一样的。对于现在的新人们来说，他们已经不满足于从前那种流水帐式的纯记录片的拍摄方法。而是追求内容更加丰富、充满浪漫气息、画面优美的剧情式拍摄形式。以后一年半载再看上一回，以期带来更多甜蜜的回忆。
这样，婚礼仪式后的外景拍摄就显得必不可少和及其重要了。对于一名摄影师而言，要求的就绝非是纪录者那么简单了，不但要充当场景的纪录工作，而且还要进行现场必要的导演，激发出新人的临场状态，以求得到最浪漫的画面效果。如果说上面接亲、婚宴纪录的画面运用的是客观镜头的拍摄方式，那么婚礼外景运用的就是影视剧的拍摄方式。
新人经过婚典后暂短的休息，带上几名要好的年轻男宾、女伴，和摄影师、摄像师，就可以出发了。乘坐的车辆最好以贴有深色阳光膜的旅行面包车为益，这样新人可以在里面更换服装。说到新人的服装，提醒大家不要怕麻烦，婚纱、礼服、生活装尽量多带上几套，尤其是新娘的几套婚纱，做女人一辈子可能就穿这么一天，还是多穿会……^_^
外景拍摄的场地可以是环境优雅的公园、碧波荡漾的湖畔、无垠的海滨沙滩、稀疏或茂密的森林、如毡的绿化草地……
婚礼外景拍摄没有固定模式。下面说的，是我以前经常运用的剧情拍摄手法。
我们拍摄可以先从外围开始，画面交代出环境。例如：画面渐出，镜头从蓝天白云摇至稀疏的树林、长亭、草地；
接下来下推出的是新娘。美丽动人的新娘身穿洁白的婚纱，或坐、或靠在画面的一偶的树下（或站在石头上），急切地等待着新郎的出现。这时候，镜头所要表现的是新娘的美丽。
镜头切换，新郎出新，手拿一只娇艳的玫瑰，从远方奔来，表现出急切的样子，看见新娘，脚步开始放慢，再悄悄地走过去，画面要从两人的侧背影拍一个镜头。
新郎轻轻地蒙住新娘的眼睛，新娘回头，看见新郎，表情要表现甜蜜。这时摄像师要站在两人的前侧方，绕拍到侧方，新郎向新娘献上玫瑰，镜头拍摄新娘低头深闻玫瑰芬芳的特写镜头。
两人嬉闹、追逐的一组镜头。这是营造的是欢乐、喜悦的气氛。拍摄中可采用八十年代电影最常用的女跑男追的镜头。用“ADOBEPREMIERE”拉成慢动作，效果挺不错；拍摄新郎和新娘手拉着手旋转的镜头：在拍摄其中一个分镜头的时候，可以右手执机，用左手拉着新娘的手旋转拍摄。然后下一镜头用左手拉着新郎的手旋转拍摄。然后再拍两人旋转，摄像师按照两人的旋转方向反向旋转拍摄；两人再好大一片绿油油的草地（沙滩）上，新郎拉着新娘的手向前跑去，洁白的婚纱在草地上跳跃。新娘可以索性两只鞋跟也拔了下来，新郎举在手里，两人欢快地笑着，跑起来更显轻松。也可以让两人向水中抛石子。
另外看见别人设计的拍摄场景也不错，引摘过来：两个人看到一片艳丽的花朵，新娘喜形于色，伸手采摘，却不料被花刺扎到手指，新郎心疼的抓住新娘的手，张口吮吸，新娘娇羞的缩回手指，把脸转向一旁……
两人站在花前树下、面对面倾诉衷肠的一组镜头。摄像师可以把前景虚化，对焦人物。侧重表现出新人的甜言蜜语的情景。要交代新人动作不要木纳。玩弄花草、适当的轻抚都是恰当的点缀动作，表现出一种情意绵绵的状态。摄像师要充分运用动静结合的拍摄手法：人物动，镜头静；镜头动，人物静。镜头运用一定要舒缓。两个人的爱意随着镜头的推移逐渐升温，亲吻的镜头必不可少。若表现的过于真实便缺乏美感。可以采用新娘的头部分被树叶或头纱遮掩、或者使用“剪影”的拍摄手法，缩小光圈，并在较亮的背景下，只能看见两个人的影子逐渐合拢。观众看到前面的片断，就能够猜测出后面的剧情，避免落于俗套。
两人漫步的收尾镜头。大家可以用间接推进的手法，例如先把背景上人物经过的小路虚化，先拍摄沿着树叶滴落的水珠，落在下一片叶子上，来营造一种浪漫与温馨的气氛。再焦点切换到背景上，树叶虚化，小路上两个人手挽手，慢慢地走过来，不时对视和私语。注意要两人的目光不要同时前视。摄像师不要停，要让两个人继续慢慢走向远方，消失再画面中，然后让画面色调渐渐演变成褐色，表现出怀旧的情调……
终于把婚礼摄像技巧写完了。但感觉还是有很多东西没有写出来。
其实，摄像师的临场发挥十分重要。平时多接触生活，利用身边随手可得的道具，比如向下洒落的玫瑰花瓣，向上飘浮的肥皂泡来营造温馨浪漫的气氛。也拍出一些出人意料的，与众不同的剧情。
1、婚礼前可以对长辈、重点宾客或是新人的亲友，来个即兴采访，而访问内容不宜过长，以祝福及勉励的话为主。如果是访问平辈或晚辈，内容就可较活泼一点。拍摄时要注意的是与被访者距离不可太远，画面以胸布上景为主，当然如果能用一支外接式麦可风，那就更理想不过了。
2、如果条件允许，最好能有两个摄像师同时拍摄，远景近景，多侧面，多角度，尽可能忠实地记录。可由另一名摄像师负责拍摄新娘家准备的情形，因为新娘家热闹及忙碌的精彩程度，绝不下于新郎家，如果能把它记录下来，更显得弥足珍贵。
3、后期制作时的音乐选配十分重要，一曲轻快的音乐可以烘托喜悦的气氛。外景拍摄最好选择舒缓、浪漫的钢琴曲为益，没有特殊要求，最好去掉现场声音。
4、一部好的婚礼拍摄，除了画面精彩，还要有内涵。比如临上车前，大家簇拥着新娘离开家时，新娘走向彩车的时候回头望上一眼，能够使观众体会到她依依不舍的心情。
5、出去拍外景，也许遇到下雨的天气。最理想的状态，是下毛毛雨。朦胧而浪漫，新郎新娘会不自觉地进入状态。
6、婚礼摄像和拍照最大的不同处在于一动一静，所以在摄像时主要是通过动作和声音而要少用造型来表达。
7、摄像师是事件的纪录者，不是参与者。决不要让自己的声音喋喋不休地进入拍摄中。
8、和拍照一样，要保持画面的完整和构图的完美。
9、作为摄像师，记住所拍摄的是让人能够珍藏一辈子的珍贵回忆……
婚庆DV的拍摄技巧
我国五千年文明史，渊源流长。婚礼习俗也各有特色，常言道“三里不同乡”，也就是说婚俗有它特定的地域性。从古到今，人们把结婚都作为人生的一件大事。如今生活好了，家用DV普及了，婚庆录像成为一种时尚，可有的人手握DV无从下手，怎样把结婚这一重要时刻真实的记录下来，下面我就近几年的摸索、学习的几点体会介绍给大家，希望广大的DV爱好者，用现有的设备，拍摄出精彩的短片，不仅能展示当地的风土人情,同时也给一对对新人留下美好的回忆。
婚庆DV的拍摄，不仅要有保留价值，更要使拍出的片子具有“观赏性”,给人以美感。在这里首先要明确摄像和照相的区别，摄像记录的是过程，而照相是记录的瞬间。所以，要使拍摄的婚庆DV具有“观赏性”，就必须记录下结婚的全过程，所谓“全过程”也不是把每一秒钟统统都记录下来，而是把关键的场景必须记录下来，使拍摄的片子具有“连贯性”，同时也就具有了“观赏性”，日后观看起来会感觉非常有回味。那么，拍摄婚庆DV就要掌握以下几个方面的技巧。
首先,录象前的准备工作非常重要,必须做好充分的准备。 结婚现场一般都比较忙乱、拥挤、场地狭窄，作为摄像者，要做到忙而不乱，不能因为忙乱而漏掉主要场景和降低拍摄质量。所以录像前要对录象设备进行认真的检查、调试,以不至于在录象过程中手忙脚乱。一般要检查调试的有以下几个方面:
1、检查录像带。最好准备两盘。尤其对新购买的带子，要快速倒一遍，并分段进行录像，观看效果，确保录像带良好。
2、充电。随机电池和备用电池都要充足，保证能使用两个小时以上。
3、熟悉机器性能，操作熟练。对常用的性能要反复练习，做到操作熟练。常用的性能包括焦距的调整、录像开关的控制、逆光补偿和夜视灯光的使用等等，这些都需要熟练掌握，以便在录像过程当中结合现场场景熟练的使用。
4、DV机的状态调整。将白平衡调整在AUTO自动调节状态，这样，无论室内室外光线的强弱，录像机会自动进行白平衡调节；为节省录像带可使用LP方式录制；关闭数字变焦功能，能拍摄到更为悦目的图像，因为采用数字变焦录制的图像经过了数字处理，因此图像品质有所降低。所以在摄像过程中要尽量减少变焦功能的使用，可采取移动摄像位置的方法取景。
其次,迎亲场景的录制。录像人员在开始录像前要向婚庆的主要操办人员了解迎亲的具体时间安排、车队的行走路线、到新娘家和迎亲回来后按照风俗习惯要举行什么仪式等
等，各地风俗习惯不同，举行的仪式也不相同，根据了解到的情况，设想出大致的录制计划。一般主要有迎亲前、迎亲途中、新娘出嫁前的准备、闹洞房、婚庆典礼、婚庆喜宴等几个主要场景。
1、迎亲前场景的录制。
录制一个大红喜字作为整个婚庆录像的开始，一般录制10秒左右；接下来录制新房的全景，室内光线一般都不是很好，要使用慢摇镜头录制，如果房间较大，可采用切换镜头的方法录制，尽量避免转圈摇摄；穿插录制新郎准备出发的场景和全家人忙碌的景像，采用切换镜头的方法录制；以新郎为主，录制迎亲队伍出发的场景，以跟镜头的方法一直录完整个车队出发。
2、迎亲途中场景的录制。
在去迎亲的途中一般车队的速度比较快，不要过多的录制途中的镜头，录制一两个车队行进的镜头和一个车轮快速转动的特写镜头，在乘坐的汽车上以跟镜头录制，可使镜头略显颠簸晃动，好像显示出了新郎渴望见到新娘的急切心情；在迎亲回来的途中，车队行进的较慢，选择转弯的地方录制迎亲车队行进的镜头，不妨多录制几处。尽量避免坐在车上长时间录制，那样镜头会晃动的厉害，观看效果不好；录像车辆要先于迎娶车队赶到家中，选择有利地形，录制迎娶车队开进家中的镜头和放炮、迎娶的场面；录制新娘下车的镜头，这时婚车周围的人很多，摄像者一定要站在进门的地方，在新郎新娘的前边录制把新人迎进家门的镜头。然后以跟镜头的方式送新郎新娘进入洞房。
3、新娘出嫁前的准备。
随着迎亲队伍的到来，录制娘家人迎接迎亲队伍的镜头，在迎亲队伍的后边，跟着新郎走进新娘家中；有的地方娘家人要闹新郎，故意不给新郎开门，要新郎唱歌或向新郎要红包等热闹的场面，这些镜头要一一记录下来，录制时间视情况而定，也可采用切镜头的方法分段录制；录制新娘化妆准备的镜头，并多录几个新娘的特写镜头，在这个过程中穿插录制几个娘家人招待客人和全家人为新人出嫁而忙碌的镜头；录制新郎向新娘鲜花的镜头，如果娘家人要和新娘照相，可伴随照相机录制几个带有闪光效果的镜头，但每个镜头最好不要超过10秒钟；录制新郎携新娘登上婚车的镜头，一直录制到婚车徐徐开动为止。
摄像技巧2则摄影专区
婚礼摄像技巧
摄像已经进入了平常百姓家，作为人生的重要场合—婚礼，更需要摄像来记录这幸福的时刻。
一部成功的婚礼录像，就象一篇文章，有故事的开端、发展、高潮和尾声。让人观后，耳目一新，就象看了一部发生在身边的电视剧，而自己就是剧中的主角或配角。只要巧妙地运用摄像机的特技功能，就能获得这种效果。
要想用好特技功能，首先要了解所用的摄像机，并且熟练掌握这些功能的运用方法，其次要有目的地运用，即知道在什么时候用什么功能，用多长时间，不能毫无目的地乱按一通。
婚礼的开端使用“淡入淡出”功能和“数码混合”功能比较合适。首先，开启摄像机电源，选好角度按住“淡入淡出”（FADE）键，再按“录像”键，开始录制。松开“淡入淡出”键，使充满喜气的庭院概貌逐渐呈现在观众面前，但时间不宜过长。再按“数码混合”（DIGITALAIX）键，将该场景存储起来，然后到新房对准“喜喜”字或合影，几秒种后，存储该景，镜头转向其它目标。如此反复，逐步从开端自然地过渡到迎亲车队、击鼓鸣锣、燃放鞭炮、驱车奔驰的场面，婚礼由此展开。在婚车上，继续使用“数码混合”功能，使场景自然过渡。到了新娘家，先用“数码混合”功能将婚车上的花篮存储起来，到屋里对准新娘，按“启动”键，调出花篮开始录制，再按“启动”键让艳丽的鲜花逐渐变成新娘美丽的脸庞并适当推拉镜头，接下来与前面一样，在录制合影时，利用“数码静止”(DIGITALSTILL）功能录制几个静像，如果随着照相机的“咔嚓”声录制效果更佳。在新郎新娘返回时，为了使场景过渡自然，可利用“数码寻屏”（DIGITALWIP）功能录制。过门时，迎亲的人让新郎又背又抱，累得新郎新娘满头大汗，可作为一个小高潮。不过，真正的高潮应在新郎新娘入洞房之后，利用“数码频闪”（DIGITALSTROBE）功能，配上一曲对唱的情歌。此时，应注意镜头不宜久留，推、拉、摇都用上，即使两人坐着一动不动，也能表现出丰富的动感，对于褶皱大的婚纱，将镜头拉近些立体感会更强。音乐结束，再利用“数码混合”功能转换几组镜头。在整个录像中，可利用后期配音功能，适当插入乐曲，让原声和配乐共存，适时增大或减小原声，使之流畅自然，让人感觉像一部优美的婚礼短剧，这才算是成功的婚礼录像。
初学摄像需注意的问题
1.关于电池 摄像机所使用的电池在每次使用后都应及时充电，一般不要超过4小时。充电不足的电池长时间放置，会导致严重受损。每块电池的充电时间应不低于3个小时，最长不超过24小时。而且每次使用不要将电池耗尽，以免损坏。
2.关于白平衡（WHITE BALANCE） 在每次拍摄前都应检查白平衡是否已调整正确，并且根据光线色温的变化及时重新调整，才能避免画面偏色（偏蓝或偏红）。
有的摄像机如松下M7、M1000的白平衡有3档可调，分别是OUTDOOR/AUTO/INDOOR。OUTDOOR档一般适用于偏蓝白的高色温光线，如太阳光、阴天的散色光、荧光灯光等；INDOOR档一般适用于红橙色的低色温光线，如白炽灯，碘钨灯光等；AUTO档一般适用于上述两色光的混合色光。
松下M9000等摄像机上的白平衡分自动/手动两档。在AUTO档，摄像机会根据光线变化自动调整白平衡，但要注意保持画面色彩稳定性，最好根据光线变化用MANUAL档进行手动调整，这样白平衡较易调整，画面不会出现偏色。
3.关于拍摄 在每次按下录制键时，注意摄像机右上角REC/PAUSE字符标识是否切换至需要的状态，不要使开/关操作倒置，尤其是在抢拍镜头时，要从容镇定。另外，在拍摄前，还要检查一下新的拍摄起点是否在上次拍摄内容末尾，以免再次拍摄时将上次拍摄的内容抹去或在两次拍摄内容之间留下大段的空白。如松下M7可以用Play键，M1000、M9000可用CameraSearch键，很方便地找到拍摄起点。
4.关于背景光源 应尽量避免在背景中存在明亮的窗口或强力光源，以免摄像机因强光作用自动缩小光圈，造成主体的面部被压暗，若实在无法避免，可采用加大光圈IRIS或使用BackLight键以增加画面整体亮度，使主体面部明亮起来，获得必要的明暗层次。
要想拍好每一个画面，除要注意摄像机的正确操作外，还应注意画面构图、用光，以及摄像机的运动等。通过不断地学习、实践获得提高。
